莊園如同俄羅斯文化的曼妙符號，在普希金詩歌、屠格涅夫小說、列維坦油畫和里姆斯基—科薩科夫歌劇中時常浮現(xiàn)。2023年12月13日，一場名為“藝術(shù)家書寫藝術(shù)家”的展覽在俄羅斯阿布拉姆采沃莊園開幕，一系列藝術(shù)家創(chuàng)作的肖像描摹出彼此眼中的同行形象。藝術(shù)家間惺惺相惜，見證創(chuàng)作過程，激發(fā)創(chuàng)作靈感，不僅是展覽的主題，也是這座文藝莊園的主題。在俄羅斯?fàn)N爛的莊園名錄中，很少有哪座莊園像阿布拉姆采沃一樣，能夠在一個時期內(nèi)聚集眾多文化藝術(shù)名家，開展民族藝術(shù)創(chuàng)新實踐。

　　“這里有我們需要的一切”

　　莫斯科東北方約60公里，沃利亞河流水潺潺，19世紀(jì)的藝術(shù)源泉涌動至今。岸邊，穿過蓊郁的樺樹林，幾座古樸的木質(zhì)建筑點綴曠野。1843年，準(zhǔn)備購置莊園的作家謝爾蓋·阿克薩科夫第一次來到這里，一見傾心。他將這幽靜之地稱為“人間天堂”，用詩意的語言勾勒其自然天成的芳姿：“在這里，終于，命運回應(yīng)了我們所有的耐心：我們終于找到了符合口味且恰到好處的莊園。山在湍急的河流之上，村莊被茂密的綠樹林遮住了眼睛……”“這里有我們需要的一切。”他在給兒子的信里確定地說。

　　造物者之無盡藏取之不盡，用之不竭。創(chuàng)作靈感源于自然饋贈，阿克薩科夫的《漁獵筆記》《奧倫堡省一個獵人的槍獵筆記》《一朵小紅花》等皆孕育于此。莊園也是他與作家果戈理友情的見證。果戈理留居期間，經(jīng)常向阿克薩科夫一家朗讀最新的創(chuàng)作摘錄。他黎明即起，在樹林里采摘牛肝菌，將它們插在靠近阿克薩科夫必經(jīng)的小徑上，表達對莊園主人的尊重和喜愛。

　　風(fēng)景如畫，也入畫。在阿布拉姆采沃風(fēng)物的滋養(yǎng)下，靈感的光臨自然而然。19世紀(jì)下半葉，米哈伊爾·涅斯捷羅夫偶然在這里發(fā)現(xiàn)了野趣：“有一天，我站在阿布拉姆采沃莊園露臺時發(fā)現(xiàn)了俄羅斯特有的秋景，左邊有小山，下面有小河，遠處有玫瑰色的秋林、輕煙，近處有孔雀石色的菜園，右邊有金色樹林。”后來，這些景色成為其代表作《青年巴塞洛繆的愿景》中的背景。為構(gòu)思畫作而徘徊良久的維克多·瓦斯涅佐夫在這里遇到一位鄉(xiāng)村婦女，她“眼中充滿了俄羅斯式的憂傷”，而這正是他創(chuàng)作《阿廖努什卡》所需要的。

　　通往莊園的林間小徑上，葉蓮娜·波列諾娃的《林邊》、瓦斯涅佐夫《盛開的草地》等一幅幅風(fēng)景畫頻頻閃現(xiàn)。這些作品都取景于此，如今與莊園相互輝映。

　　“到處都是藝術(shù)家的家庭，藝術(shù)家的朋友”

　　步入莊園主樓，瓦倫丁·謝羅夫創(chuàng)作的《少女與桃子》吸引眾多參觀者“打卡”留念。作為俄羅斯巡回展覽畫派的代表作，此畫原作收藏于特列季亞科夫畫廊，陳列于此的復(fù)制品將人們帶入19世紀(jì)下半葉的莊園生活。畫中女孩的父親是俄羅斯著名實業(yè)家、藝術(shù)贊助人薩瓦·馬蒙托夫。他是繼阿克薩科夫之后，另一位對莊園歷史產(chǎn)生重要影響的主人。

　　1870年，馬蒙托夫從阿克薩科夫家族手中購入這座莊園。青少年時期的經(jīng)歷讓這位實業(yè)家對藝術(shù)懷抱赤誠熱愛，也積累了深厚造詣：在米蘭學(xué)歌唱，在羅馬學(xué)繪畫，參與過奧斯特洛夫斯基導(dǎo)演的戲劇，自己創(chuàng)作劇本……由于對藝術(shù)癡迷，阿布拉姆采沃在阿克薩科夫時期逐漸形成的文藝氛圍吸引了他。他尋覓的不僅是一座莊園，還是藝術(shù)的“理想國”，他要發(fā)揚以傳統(tǒng)民間藝術(shù)為基礎(chǔ)的“真正的俄羅斯風(fēng)格”。

　　在馬蒙托夫手中重?zé)ㄉ鷻C的阿布拉姆采沃很快吸引大批藝術(shù)家慕名而來。伊利亞·列賓、米哈伊爾·弗魯貝爾、謝羅夫、涅斯捷羅夫、瓦斯涅佐夫、波列諾夫……這些俄羅斯藝術(shù)史上的耀眼群星成為莊園的座上賓。一時間，沃利亞河燦若星河。

　　猶如一間巨大的藝術(shù)實驗室，藝術(shù)家們揮灑創(chuàng)意，將美學(xué)理想變?yōu)楝F(xiàn)實。涅斯捷羅夫在給妹妹的信中說：“每個人都在畫畫、玩耍和歌唱。到處都是藝術(shù)家的家庭，藝術(shù)家的朋友……”濃厚的藝術(shù)氛圍讓列賓將阿布拉姆采沃視作“世界上最好的莊園”，莊園內(nèi)的馬蒙托夫肖像便出自他手。謝羅夫的《少女與桃子》、瓦斯涅佐夫的《阿廖努什卡》等俄羅斯名畫皆創(chuàng)作于此。因?qū)γ褡逅囆g(shù)的共同興趣，以莊園為中心，一個藝術(shù)家群體迅速形成，這就是著名的馬蒙托夫藝術(shù)小組。小組成員從俄羅斯民間藝術(shù)中汲取靈感，大膽探索俄羅斯藝術(shù)民族化的創(chuàng)作方向和路徑。正如弗魯貝爾來到這里后所說：“我能聽到一直想在自己作品中捕捉到的那種親密的民族之聲。”阿布拉姆采沃莊園響起的民族之聲，成為俄羅斯新藝術(shù)運動的前奏。

　　“人們的眼睛應(yīng)該隨處都可以看到美”

　　在莫斯科雅羅斯拉夫爾火車站大廳，俄羅斯風(fēng)情的彩色瓷磚裝飾著墻壁，其中一些正是19世紀(jì)時從阿布拉姆采沃運來的。馬蒙托夫致力于復(fù)興傳統(tǒng)民間手工藝，在莊園組建了陶瓷、木雕等手工工坊，并將這些手工藝產(chǎn)品運往莫斯科銷售。他相信，“人們的眼睛應(yīng)該隨處都可以看到美，包括在街道上和火車站。”

　　在莊園的工坊里，藝術(shù)家們學(xué)習(xí)古老的民間技藝，將其融入繪畫。附近工匠在這里接受免費藝術(shù)教育，與藝術(shù)家們打磨設(shè)計。這些手工藝產(chǎn)品將俄羅斯民間圖案與歐洲新藝術(shù)風(fēng)格相結(jié)合，在莫斯科迅速擴大的中產(chǎn)階級群體中廣受歡迎。音樂、繪畫、建筑、手工藝等不同藝術(shù)門類融合，傳統(tǒng)民間風(fēng)格與現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格碰撞，工藝保護與商業(yè)開發(fā)結(jié)合，藝術(shù)家群體與民間匠人互動，共同建構(gòu)出這場藝術(shù)的聯(lián)歡。

　　“隨處皆美”的理念在阿布拉姆采沃得到充分體現(xiàn)：瓦斯涅佐夫設(shè)計的木質(zhì)涼亭、弗魯貝爾參與制作的陶瓷長凳、莊園工坊出產(chǎn)的木雕家具……創(chuàng)作融入日常空間，藝術(shù)成為生活方式。工作之余，莊園還組織業(yè)余歌劇演出。瓦斯涅佐夫和弗魯貝爾設(shè)計舞美布景，波列諾娃制作演出服裝，女演員葉爾莫洛娃登臺亮相，男低音歌唱家夏里亞賓一展歌喉……戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基回憶道，整座莊園變成一個工作室，到處可見為藝術(shù)奔忙的演員、畫家和音樂家。

　　正如《娜塔莎之舞：俄羅斯文化史》所言，莊園“不僅僅是一份資產(chǎn)、一種經(jīng)濟體系或者祖先的家園”，更是“文明的據(jù)點”。在俄羅斯廣袤的鄉(xiāng)村土地上，莊園是寄托民族文化鄉(xiāng)愁的一方水土。如今，阿布拉姆采沃莊園已成為國家歷史、藝術(shù)與文學(xué)博物館保護區(qū)，擁有包括繪畫、雕塑、民間藝術(shù)品等在內(nèi)的各類收藏2.5萬余件。漫步莊園，一座小教堂靜立于蔥蘢之間，它由列賓、波列諾夫、瓦斯涅佐夫、弗魯貝爾等藝術(shù)大師和馬蒙托夫共同設(shè)計建造，正如莊園本身，也是一件杰出的集體藝術(shù)作品。對美的追求令人們彼此凝聚，激勵一代代藝術(shù)愛好者不斷突破創(chuàng)新。